Sanat faaliyetlerinin devlet himayesinde ve baskisi altinda gerceklestirildigi bir donemde, 19.yuzyil Prusya'sinda dunyaya gelen ve hem estetik hem de siyasi anlamda goruslerini bu kosullar altinda gelistirip olgunlastiran Marx'in calismalari da 1840'larda sansure ugramistir. Ve o yillarda Marx, Heine, Bauer ve Feuerbach ile birlikte, Nazarenler olarak bilinen devlet destekli ve dini Romantik sanatin karsisinda durarak, sanat uzerine kendi teorik onermelerini gelistirmistir. Ayni sekilde Marx, Antik Yunan donemini insanligin gencligi olarak gordugunu ve bu yuzden hili bizim icin cekici oldugunu soyleyerek, Yunan sanati uzerine yorumlar da yapmistir. Genel olarak Alman edebiyati, ozel olarak da Heinrich Heine uzmani olan Margaret A. Rose'un kaleme aldigi bu kitap, 19. yuzyil Avrupa'sindaki gorsel sanatlar, estetik teoriler ve sanat politikalariyla ilgili Marx'in orijinal gorusleri uzerinde duruyor. Cagdas sanat kuramlarinda Marx'in izini ve etkisini aramak yerine, Marx'in kendi goruslerinden hareketle bir Marksist estetik imkininin kosullarini tartisiyor. Bu tartismalar devrimin ilk yillarinda, Sovyet Rusya'da yeniden alevlenmistir. Sanatcilardan, bilim insanlarindan ve muhendislerden olusan bir "avangart" grubun topluma onderlik etmesi gerektigi dusuncesini savunan ve kendilerini Marksist sanat gorusunun temsilcisi goren Konstruktivistler ile yansitmaci sanat gorusunu savunan Sosyalist Gercekciler arasinda Marksist estetik tartismasi patlak vermis ve bu tartisma Lenin ve ardindan Stalin uzerinden gunumuze kadar uzanmistir. Marx'in Kayip Estetigi, Marx'in sanat kurami uzerine orijinal goruslerini ve ardindan patlak veren tartismalari ayrintili olarak okura sunmasiyla benzersiz bir eserdir. (Tanitim Bulteninden)Sayfa Sayisi: 256Baski Yili: 2015Dili: TurkceYayinevi: Ayrinti Yayinlari - from Amzon